Re Rag Rug och andra Excesser - 25 år av återbruk

Den 9 maj är det vernissage för utställningen Re Rag Rug och andra Excesser - 25 år av återbruk på Jamtli i Östersuntställningen sammanfattar våra tjugofem år av kreativt samarbete, från Do Redo till Re Rag Rug, från Slipsfabriken till Re Tee och mycket mer däremellan. Välkomna!

Moirépressen

Almgrens sidenväveris museum har i tygberedningsrummet en stor och tung pjäs som är en moirépress. Den är från 1740-talet och moirering är ett sätt att pressa in skiftningar i ett (ofta) enfärgat tygs yta. Det kallas ibland vattrat.  

I vår industrifantasi kan den här pressen klämma ut löpmeter av veckade band. Det släta materialet matas in från toppen och genom hårt tryck spritsas det ut längre ned.

Det är slipsarnas mellanlägg och foder som använts. Mellanlägget är torrt och matt medan fodret är blankt och när de sammanfogas omväxlande med olika sidor upp skapas skiftningar. 

Som om det vore moiré, fast  i 3D.

Almgren silk weaving museum has an enormous piece of machine in the finishing room. It's a moiré press from 1740's and to make moiré is a way of creating a watered pattern in a fabric.

In our imaginary industry this machine presses out smocked bands by the metre. The flat material is fed through the top of the machine and through heavy pressure it is squeezed out further down. 

It is the shiny lining and the dry and mat padding of the ties that has been used. The different lustre of the fabrics creates a moire structure, which is also 3D. 

Re Rag Rug nr. 15 påbörjas.

En av målsättningarna med vår utställning och residens på Almgrens sidenväveri och museum har varit att göra en matta av sidenslipsar. 

Några av alla dessa mörkblå slipsar i samma mönster som vi fick för många år sedan kommer att bli Re Rag Rug nr. 15.

Vi har sytt ihop slipsar på längden och rullat ihop dem till bollar så som man göra med annat trasmatte- material. 

One of the ambitions with the exhibition and residency at Almgrens silk weaving museum has been to make a rug out of silk ties.  

Some of all those dark blue ties with the same pattern that we were donated many years ago will become  Re Rag Rug No. 15.

We have joined lengths of ties and rolled them into balls, just like material for traditional rags rugs would have been collected.

Back in office

Tillbaka på jobbet och vi jobbar på med slipsarna. 

Vi flyttar in på Almgrens Sidenväveri den 14:e september. Där kommer vi under att ha vår tillfälliga ateljé  och skapa en gestaltning i beredningsrummet bestående av massproducerad och överblivna slipsar. Vårt arbete pågår publikt under museets öppettider och utställningen Slipsfabriken öppnar den 3:e oktober under Stockholm Craft Week. Utställningen pågår fram till den 31 oktober. Planen är också att en matta av siden, Re Rag Rug nummer 15, tar sin skepnad under utställningsperioden. 

Back in office and we keep working the ties. 

We will move into Almgrens Sidenväveri 14th  September. That is where we are going to have a temporärt studio and create an installation out of massproducerad and discarded ties. Our work will be going on during opening hours and the official opening of the exhibition is 3rd October during Stockholm Craft Week. The exhibition stand until 31st October.  Our plan is also to make a silk rug, Re Rag Rug No. 15, during this time.

Slipsfabriken

Innan semester kan vi berätta att vårt nästa återbruksprojekt blir Slipsfabriken på Almgren sidenväveri.  En donation av ett hundratal företagsslipsar i 100% siden ligger till grund och för att berika det enahanda materiallagret har vi under ett år utökat samlingen och har nu en rik och brokig skara exklusiva sidenslipsar att, kanske inte sätta saxen i men göra något av. Fortsättning följer. 

Re Forest at Open MUJI Singapore

The past couple of weeks we have been busy working on the Christmas spirit. Commissioned to create a Christmas exhibition for MUJI in Singapore. Also to design it so that visitors can participate in the creating process. We have made a Christmas tree covered with white rags and during the period up to Christmas the Open MUJI space be will Re Forested with more trees dressed in white.

The material used is textile scraps from MUJI factories. Off cuts of different white fabrics and in fact the same as we used when creating the 'Cloud' in Tokyo in 2017.

So, if in Singapore 14 November - 25 December, join in and Re Forest with MUJI fabric scraps at

Open MUJI Singapore. 

A walk through a Nordic forest, in Christmas time, where snow lies heavy. When snow covers the trees like a quilt, transforming them into white sculptures it creates a special sound. It is so very quiet. All you hear is the crunching of snow underfoot. It is dusk and time to go out and search for this year’s Christmas tree.

Confetti till final i Wool Carpet & Rug Award, London!

Altarbrunet i Domkyrkan till den andra advent

 

Den sista månaden har jobbat med ett altarbrun till högaltaret i Uppsala Domkyrka.
Idag, den andra advent, invigdes det under högmässan. Högtidligt och vackert.

I motivet ville vi integrera former från den omgivande arkitekturen och bemöta både valvens former, pelarnas relief och den blå stjärnhimmel som man ser i Mariakoret (där Gustav Vasa ligger begravd) bakom altaret.

Huvudrollen spelas av en "Betlehemsstjärna",  hämtad ur en av de huggna bilderna på en av pelarna – vilket ingick som önskemål i uppdraget från början. Färgen skulle vara blå och altarbrunet skulle fungera tillsammans med en mässhake, stolor och andra delar i en serie som komponerats av Erika Pekkari och som togs fram för några år sedan. Även då var Katarina Evans inblandad, då hon sydde alla de broderade detaljerna och motiven på det specialinfärgade ylletyget.

Altarbrunet är tillverkat av kasserade ylletröjor, vilket vi tycker tillför det värden i flera dimensioner – förutom den konkreta utmaningen med att försöka få ett till synes rätt dystert, dumpat material (det är verkligen inga vackra stycken som hamnat i påsarna som vi hämtar) att lysa.
Att ett material som nyss ansetts värdelöst förvandlats till något som fått till uppgift att pryda den mest centrala platsen i det fantastiska rummet i Domkyrkan. Något som ska skina för alla dom som samlas här en stund under den mörkaste tiden på året.

Att något trasigt och bortslängt, som egentligen skulle ha bränts, nu har blivit välsignat och hädanefter kommer att vårdas och förvaras omsorgsfullt för att under två veckor varje år plockas fram och varsamt hängas upp på sin plats på nytt – i vem vem hur många årtionden framöver?
En hållbarhetsaspekt det inte går att bortse ifrån i den tid vi lever här och nu.

The past month we have been working on a commission for the Cathedral in Uppsala. Today, the second of advent the liturgical textile piece for the main altar was used for the first time and inaugurated during mass. 

In the motif we wanted to integrate shapes from the surrounding architecture; the form of the arches, the reliefs on the pillars and the blue starry sky seen behind in the Maria chapel (where Gustav Vasa is burried).

The main form is the star of Bethlehem, also carved into a biblical scene on one of the pillars in the church-  it was a special request that the star was mart of the design. The color should be blue accorinng to the lithurgical colours of the season, and the pice should also work with a blue chasuble, stoles and other textiles composed in 2011 by Erika Pekkari.  Katarina Evans was involved with producing these textiles also where she embroidered the designs on the specifically died swollen fabric.
The piece we made is made out of wasted wollen sweaters, which we think add furthter values to the textile - apart from the very cocrete challege to give the dull and worthless material brigthness and lustre. To see a material considered worthless transformed into something that should decorate one of the most central places in this magnificent cathedral during the darkest time of year is fantastic! 

Something broken and thrown away to be burnt, is now blessed and will in the future be carefully looked after, just to be placed on the main alter during two weeks before Christmas- for decades to come? Here and now this is an aspect of sustainability that we cannot ignore.

Off Pist till Lane Crawford, Hong Kong

Vi har fått ett uppdrag av Lane Crawford i Hong Kong. De vill ha en anpassad Off Pist-variant till en vägg i sin flagship store i finanscentret IFC building.

När vi var i Hong kong tidigare i våras var vi och kikade på platsen där den ska hänga, på en vägg intill en rulltrappa på varuhuset. Omringat av förföriskt, fantastiskt mode, vackert exponerat.

Just nu hade de samtidigt en tillfällig installation av design och konstplattformen Cocurata som visade upp sin kollektion EXTRACTION SS/15, av Bäst, Paul Insect och Rostarr, i utställningsform.

Vi hade ett möte med designavdelningen på huvudkontoret för att diskutera idéer och upplägg. Efter brevväxling ett par gånger sedan dess är det nu hög tid att sätta igång. Vi måste vara klara i mitten av augusti.

 

 Evans beundrar den fantastiska utstikten från Lane Crawfords huvudkontor  

Lane Crawford flagship store ligger i IFC Building, det 88 våningar höga huset i mitten. 

Figurer som från en sagovärld

Arbetet med den textila gestaltningen till Vetekatten fortskrider. Vi närmar oss slutet med kompositionerna och har påbörjat monteringsarbetet av alla de nio delarna.

Till baksidorna använder väl filtade material som bygger mycket volym. Eftersom vi vill använda så mycket som möjligt av varje tröja/filt blir det ett lapptäcke även på baksidan som blir till egna kompositioner. De ser ut som någon slags organismer, frökapslar eller figurer från en sagovärld.

 

Besök från Rwanda

Idag hade vi långväga gäster i ateljén. Kreativa entreprenörer och journalister från Rwanda inbjudna av Svenska Institutet för att träffa svenska kollegor och skapa dialog om hur kreativitet och  innovation kan skapa tillväxt och bättre levnadsstandard.

Ett kreativt gäng, intresserade av återbruk och som nu ser på textil med nya ögon. Även vi.
Vi påminns återigen om att allt hänger ihop. Det material vi använder som skulle hamnat på soptippen är en droppe i havet av kläder vi slänger till insamlingsorganisationer. En annan del sorteras ut till våra second-hand butiker. Och en tredje väg för det vi gemensamt slänger exporteras eftersom vi slänger så mycket att det inte finns en marknad för det i Sverige. Bl a till Rwanda.

Besökarna berättar om deras enorma marknad för kläder, importerade second hand (det finns ingen textilindustri i Rwanda). Priser jämförs. Billigt mot svenska priser men dyrare än i tex. Uganda. Vi blir åter påminda om att vi är en kugge i textilhjulet som spinner alltför snabbt.


We had visitors from far away today. Creative entreprenörs and journalists from Rwanda, inviter by the Swedish Institute. The aim is to create a dialogue on how creativity and innovation can cteate growth prosperity and quality of life.

A creative grupp, interested in recycling and now with new view on textiles. Aslo us. 
Agian we are reminded of the bigger picture. The material we use, a tip of an iceberg of clothes we all discard or donate to charity, would have ended up on the dump,
Another part is the clothes that acctualy are sold second hand here in Sweden. A third part of all that we throw away is often exported to a third country. Rwanda is one of them. 

Our visiter tell us about the large market for imported second hand clothes in Kigali, Rwanda (there is no domestic textils industry in the country). Prices are compared. Cheaer than in Sweden but more expensive than in the neighbouring Uganda. 
We are again reminded that we are just a peg in the textile wheel spinning faster and faster.

Konditori Vete-Katten

Vi är hemkomna från äventyret i Hong Kong, mattorna har anlänt Borås och vi har ett par veckors innan det är dags för utställningsbygge igen.

Väl på plats rivstartar vi arbetet med en textil gestaltning för anrika Konditori Vete-Katten på Kungsgatan i Stockholm. Under det senaste året har brödbutiken och serveringsdelen genomgått en större renovering under ledning av Millimeter Arkitekter. Inredningsarkitekt Amelie Mogard kontaktade oss efter att ha besökt vår utställning på Färgfabriken och gav oss uppdraget. Vår idé godkändes innan vi reste iväg. Vi har byggt modell över lokalen och besökte häromdagen konditoriet igen för att provhänga skisserna innan vi tar nästa steg.

Materialet vi kommer att arbeta med är tvättade och filtade ylletröjor och vi står just nu inför utmaningen att hitta de färger vi vill ha. Vi bygger upp formerna i lager, precis som vi gjorde med mattorna Aquarelle och Confetti.

Chefskonditor Johan Sandelin och Robert Baydono, delägare av Konditori Vete-Katten, vi och så inredningsarkitekt Amelie Mogård från Millimeter Arkitekter som har lett ombyggnaden.

 
Klara Broström är hos oss igen för en period, på praktik från HV Skola. Tur för oss.

mer material från Myrorna

Dags att hämta nytt material för att kunna komma igång med vår väggtextil till Konditori Vete-Katten. Det blev en tur till Tungelsta och Myrornas grovsortering, för att hämta några säckar utsorterade ylletröjor som de samlat ihop till oss.

Tack alla ni på Myrorna - ni är ovärderliga för oss!

Konditori Vetekatten

Vetekatten är ett av Stockholms äldsta och mest älskade konditorier.
Det ligger på Kungsgatan och är en inarbetad mötesplats med stammisar i alla åldrar.

Konditoriet består av en större, öppen hörnlokal och innanför det flera mindre intima kafferum med mer ombonad atmosfär.

Den större delen är nyligen renoverat och ombyggd. Många av de nya möblerna är specialbyggda och det känns att det har lagts ner en stor omsorg i kvalitet och detaljer.

Vi blev tillfrågade om vi kunde tänka oss att tillverka väggtextiler till det nya rummet, för att ge lokalen en bättre ljudbild men också en tydlig och unik karaktär med en konstnärlig utsmyckning.

Efter att ha ätit kanske Stockholms godaste semla på plats så visste vi vad vi skulle vilja göra och skissade på ett förslag som vi presenterat och diskuterat med uppdragsgivaren -  och som nu har blivit spikat.

Så nu ska vi alltså sätta igång med det här om några veckor och allt ska vara färdigt innan midsommar.

Otroligt kul!

Och vilken tur att vi just blivit erbjudna lite extra händer i ateljen och kommer att ta emot inte mindre än tre praktikanter precis efter påsk!

Wonder of Waste Workshop fortsätter

Spännande att träffa gruppen igen och se vad de har åstadkommit under de veckor som gått, då vi var här senast. Det är knepigt att förutspå hur eleverna arbetar på egen hand och på vilket sätt undervisningen och upplägget skiljer sig från på de skolor som vi har mest erfarenhet av i Stockholm, Konstfack och HV.

Det tog en dag att komma igen och få en bild av var alla står. Vi får tänka om hela tiden och anpassa oss till vad som händer, jobba med eleverna individuellt en och en.

Språket är lite av ett hinder och de som inte känner sig säkta på engelskan får hjälp med tolkning av en lärare. I början känns det som en barriär men efter ett tag släpper det och bilderna klarnar alltmer.

Vi blir upprymda av alla oväntade och fantastiska ideer som växer fram härinne ...

T-shirt mural at HKDI

During four days in the end of November 2014 this mural was improvised on site, in public at HKDI. The composition became a powerful motion which does not follow the built construction. Like a wave, living and pulsating, a movement breaking the frame in order to flow freely.

This mural is made of about 300 kilos of discarded t-shirts. Half of them from Swedish consumers and the equal amount from Hong Kong. All over the globe we buy them, wear them and waste them.

Originating from the cotton fields, planted, watered, fertilized and harvested.
Transformed by ginning, carding, spinning, washing, knitting, dyeing, ironing, cutting, stitching, labeling and packing. Transported, un-packed, displayed, bought, worn, washed and finally discarded.

In this case donated, collected, washed, stored, packed and transported to Hong Kong.
These t-shirts considered worthless have reclaimed their value.

 

Thank you for your t-shirt donation:
Sa Sa International Holdings Limited, HK
Redress Limited, HK
Myrorna, SE
Salvos Store, AU
Students at HKDI
Staff at HKDI
Visitors at the exhibition
Agnes Nissen
Annika Öhrner
Eva Eriksson
Friedrike Roedenbeck
Kristin Nyström
Leo Brieditis
Rebecka Widell